The Best Rock & Blog

Heart

2008-12-05T01:12:00.001+01:00

Alone

Día histórico: 24/11/08 Chinese Democracy

2008-11-18T13:53:00.006+01:00

Sí,es cierto. El 24 de este mes, sale a la luz uno de los discos más esperados de la Historia del Rock, 'Chinese Democracy', de Guns n'Roses. Sí, vale que no es lo mismo, que no están Slash ni el resto de la formación clásica, pero valdrá la pena ver en que estado se encuentra Axl Rose y de qué manera ha solucionado la ausencia de los viejos miembros. Además, no me digáis que no tenéis ganas de ir a la tienda y comprar un disco nuevo de Guns n'Roses, quince años después!!! Toda nuestra adolescencia esperando este momento...

No hay mucho por ahí del nuevo trabajo, sólo he encontrado esto

Un resumen de los mejores solos del disco

Las canciones del álbum (por ahora) son estas:

01 Chinese Democracy
02 Shackler’s Revenge
03 Better
04 Street Of Dreams
05 If The World
06 There Was A Time
07 Catcher N’ The Rye
08 Scraped
09 Riad N’ The Bedouins
10 Sorry
11 I.R.S.
12 Madagascar
13 This I Love
14 Prostitute

Y algo más en esta página del grupo
http://web.gunsnroses.com/splash.jsp

Para los impacientes, aquí el tema "Catcher n' the Rye" y su letra para que vayáis ensayando para los karaokes.

Catcher in the Rye (Axl Rose).-En referencia a la novela del mismo título y traducida al español como "El guardián entre el centeno", del escritor J. D. Salinger-.

When all is said and done
We're not the only ones
Who look at life this way
That's what the old folks say
But every time I’d see them
Makes me wish I had a gun
If I thought that I was crazy
Well I guess I'd have more fun
Guess I'd have more fun
Oh No, No, No, No, No
The Catcher in the Rye again Ooh
Won't let ya get away from his gun
It's just another day like today
You decide
If I don't have to
Then they'll find
And I won't ask you
At anytime
Or long thereafter
If it's cold outside
I'll be wrapped up in
Into me
Oh no....
(Solo)
The Catcher in the Rye again Ooh
Won't let ya get away from his gun
It's just another day like today

When all is said and done
We're not the only ones
Who look at life this way
That's what the young folks say
As if they'd ever change
That's not who am I to say
But every time I'd see them
Makes me wish I had a gun
If I thought that I was crazy
Well I guess I'd have more fun
It's what used to be's not there for me
And ought to find someone that belongs insane like I do

Oh no
Not at all (repeat)
On an ordinary day
Back in an ordinary way
All at once the song I heard
No longer wouldn't play for anybody
Or anyone
That needed comfort from somebody
Needed comfort from someone who cared
To be
Not like you
And Unlike me
And then then voices ran away
From me
So now you set the wheels in motion
It Haunts our memories
You were the instrument
You were the one
How a body tipped a bottle
And Gave that boy a gun
You Took our innocence
Beyond our scabs
Sometimes the only thing
You got at all
When no one else is there

Recomendado: AC/DC y su 'discazo' Black Ice

2008-11-13T01:25:00.003+01:00

Aquí tienes un poco de lo que ofrecen los australianos más cañeros:¡¡¡pura dinamita!!! Black Ice es una auténtica joya.

Rock 'N Roll Train
http://es.youtube.com/watch?v=bX2xbqWtyJU

money made

she likes rock n roll

skies on fire

anything goes

...Y así hasta completar quince temazos

El mejor imitador de Freddie Mercury

2008-10-04T11:28:00.004+02:00

¿Quién no ha soñado alguna vez con cantar en un escenario?¿Quién no ha soñado alguna vez que puede imitar al mejor cantante del mundo? ¿Quién no ha soñado alguna vez en cantar como Freddie Mercury? Yo sinceramente... sí, pero nunca creí que en el mundo fuera posible encontrar otra voz como la del mejor cantante de la historia del Rock... hasta que encontré unos videos de Gary Mullen (considerado su mejor imitador) y la verdad es que casi ¡lloro de emoción!(Tiene su misma voz, gestos,...)
Espectacular, no hay otra palabra. Esta claro que Freddie fue el mejor, además de por su genial voz, por su talento en la composición, interpretativo, con el piano, guitarra, etcétera... y que lo importante es ser original (sólo habrá un Mercury),pero lo de Mullen... es espectácular.
Después de ver los vídeos, pensad: ¿qué ocurriría si este hombre cantará con el resto de Queen los temas nuevos de su último disco?se me pone la piel de gallina sólo de pensarlo.
De momento, yo espero que venga alguna vez (si no lo ha hecho ya, que lo desconozco)a España con su espectáculo "One night of queen", porque sería maravilloso, aunque fuese solo una imitación, escuchar en directo a Queen con 'Freddie Mercury'.

Somebody To Love

Love Of My Life

Bohemian Rhapsody

A Kind Of Magic

Y hay muchos más videos!!!
Más información en:
http://www.onenightofqueen.com
http://en.wikipedia.org/wiki/Gary_Mullen

New York (I) - The Killers en el Hard Rock Cafe

2008-09-02T16:16:00.003+02:00

Mientras esperaba para cenar en el Hard Rock Cafe de New York, entre todas las canciones que escuché, me quedé con este tema,'Tranquilize', del grupo The Killers. Simplemente fantástica (con la ayuda de Lou Reed)

Guns n' Roses!!!

2008-08-08T13:07:00.003+02:00

Que tiempos aquellos en los que en todas las radios del mundo reinaba la buena música y no como ahora que es ponerla y no hay más que productos de tres al cuarto. Este es un pequeño homenaje a unos tíos que dominaron a finales de los '80 y principios de los '90. Guns & Roses dioses caidos pero cuyo legado sigue entre sus seguidores eran los más malos del lugar. Aquí tienes tres muestras de ello. Por cierto, si eres menor de edad no creo que puedas verlos...

"Rocket Queen"

"Nightrain" - Live Ritz, 02.02.1988

"You could be mine"

Las mejores baladas (I)

2008-07-08T15:30:00.004+02:00

Esta semana me caso y por ello me pongo romántico. Aquí tenéis una colección de las mejores baladas de heavy/rock (con algunas de ellas enamoré a mi futura jejeje)

'Heaven' (Bryan Adams)

'Angel' (Aerosmith)

'One year of love' (Queen)

'Always' (Bon Jovi)

'Don't Know What You Got (Till It's Gone)' (Cinderella) -directo-

'Don't cry' (Guns N' Roses)

'Carrie' (Europe) -live in Sweden 1986-

'Who Wants to Live Forever' (Queen)

'Hold On To My Heart' (W.A.S.P.)

'Violet Hill' de Coldplay

2008-06-19T17:41:00.003+02:00

Hay canciones que tienen la cualidad de quedarse durante horas y días en tu cabeza y no dejan de sonar una y otra vez. Esto significa que la composición tiene algo y que el grupo o artista ha conseguido su objetivo: ser un éxito. Y esto es lo que me ha ocurrido con el primer single del último disco de Coldplay. 'Violet Hill' tiene un estribillo que engancha con una fantástica batería y guitarra. Buen trabajo de Chris Martin y los suyos. Aquí tienes el vídeo y déjalo sonar varias veces...

Barcelona, 1 junio 2008: BON JOVI, la gran fiesta del Rock & Roll

2008-06-03T13:47:00.013+02:00

Lo sucedido en el Estadio Olímpico de Montjuic la noche del 1 de junio solo se puede resumir en dos palabras: Im - presionante. Todavía no he podido recuperarme de la descarga de adrenalina de este espectacular concierto de 2 horas y media de duración.
Este fue su repertorio:

LOST HIGHWAY
BORN TO BE MY BABY
YOU GIVE LOVE A BAD NAME
RAISE YOUR HANDS
CAPT. CRASH AND THE BEAUTY QUEEN FROM MARS
SLEEP WHEN I'M DEAD + Rockin' All Over The World
RUNAWAY
BLAZE OF GLORY
WHOLE LOT OF LEAVIN'
IN THESE ARMS
CAN'T HELP FALLIN' IN LOVE WITH YOU - Elvis Cover
BED OF ROSES
WE GOT IT GOIN' ON
IT'S MY LIFE
KEEP THE FAITH
I'LL BE THERE FOR YOU x RICHIE SAMBORA
HEY GOD
HAVE A NICE DAY
WHO SAYS YOU CAN'T GO HOME
LIVIN ON A PRAYER

+
ALWAYS
WANTED DEAD OR ALIVE
SOMEDAY I'LL BE SATURDAY NIGHT
BAD MEDICINE + Shout

La opinión general de la gente: los que estuvimos pasaremos a la historia al haber presenciado una de sus mejores noches. Historia que pude ver bien de cerca, gracias a la entrada Gold Circle que me permitió estar en una zona especial (a sólo 10 filas del escenario).
Gracias a los muchos que llevaron cámaras (móviles etc...) los fans podremos recordar esta noche. Aquí os dejo algunos de los mejores vídeos que he encontrado en Youtube(hay muchos más) desde varias perspectivas del campo. Además como veréis, el escenario era como el de sus viejos tiempos, un autentico lujo.

Para empezar: en este tema (born to be my baby) observad los efectos de las pantallas

Gran toma desde las gradas, en la que se observa el show y a los 50.500 espectadores!!! WE GOT IT GOIN' ON

Richie y su tradicional I'll be there for you

Además tocaron temas que sorprendieron a todos, gratamente: Hey God (del mítico These Days), Someday I be Saturday night o la gran balada Always. Increíble el solo de Sambora (hasta Jon aplaude su gran labor en el 05:24)

Gran resumen del concierto hecho por alguno de los presentes

Vale, lo sé, es uno de mis grupos favoritos y ¿no soy objetivo? Aquí tenéis las críticas de los colegas de la prensa y opinad

TV3
http://www.tv3.cat/ptv3/tv3Video.jsp?idint=472539#

El País
Bon Jovi tira de los clásicos en Barcelona

La banda de Nueva Jersey triunfa en el único concierto en España gracias al carisma de temas como 'Livin on a prayer'

Más de 50.000 personas asistieron anoche, en el Estadio Olímpico de Barcelona, al único concierto de la banda de rock norteamericana Bon Jovi dentro de la gira mundial de presentación de su último disco, Lost Highway. Más de dos horas ha durado la velada rockera donde la mayor parte de las canciones estaban claramente dedicadas a sus fans de siempre con algunos de los temas más conocidos y exitosos de su carrera.

Los momentos de mayor comunión entre público y músicos han llegado con canciones como Keep the faith, Livin A prayer, You give love a bad Name, Bad medicine o It's my life.

En los inicios del concierto del Olimpic de Montjuïc, que lucía una excelente entrada, el público, muy saltarín durante toda la noche, ha coreado canciones como Born to be my baby, ha alzado los brazos al aire con Raise your hands, o ha repetido como los loros las onomatopeyas del líder en Sleep when I'm dead, y ha disfrutado con Runaway, aquel primer tema con el que Bon Jovi arrancó su carrera profesional.

Pasada la media hora, Jovi ha interpretado temas conocidos de su carrera como Blaze of Glory, por la que obtuvo la nominación al Oscar y a los Grammy y por la que ganó el Globo de Oro a la mejor canción o In these arms.

Una versión acústica de I can't help falling in love, popularzada por Elvis, ha dado paso a la melódica Bed of Roses, y con ella los flashes y los móviles al aire, pero pasada la hora de concierto el paroxismo ha llegado con el himno de la banda, It's my life, de su álbum Crush (2000).

Al final de la noche, los de Nueva Jersey han interpretado algunos de sus grandes éxitos como Hey God -con Bon Jovi arrodillado implorando al cielo-; la rotunda Have a nice day -aquí con Richie Sambora y su espectacular guitarra de dos mástiles-; Livin in a prayer, arrancada a capella por el cantante; o la lenta Always, ya en los bises. En esta recta final, incluso ha habido tiempo para que el guitarrista Richie Sambora cantara en solitario I'll be there for you.

La presente gira mundial arrancó en octubre en Newark, (Nueva Jersey, EEUU), la tierra natal del líder del grupo, Jon Bon Jovi, ciudad en la que ofreció una maratón de diez conciertos, y Barcelona ha sido su única escala en España, país en el que ya actuó hace cuatro años, también en una cita única.

CRÍTICA: ROCK Bon Jovi

Espectáculo para las grandes masas

Los conciertos de estadio tienen un componente de celebración colectiva que, lejos de evocar gregarismo, implica participación, disfrute colectivo, alegría. Tal como está el mercado, cada día más fraccionado, parece que quedan pocos años de este tipo de celebración, a la que inopinadamente se ha sumado Bon Jovi, banda que aumenta el reducido club de artistas capaces de medir su convocatoria, festivales aparte, en decenas de miles de persoans. El caso es que más de 50.000 se acercaron al estadio para seguir a un grupo cuyo líder afronta la madurez -pelo corto en lugar de melena sedosa-, pero cuya pegada sigue fiándose a los tiempos en los que Jon Bon Jovi era un melenudo de carpeta femenina de instituto.

Venían avalados por un concierto en Lisboa, donde se convirtieron en los triunfadores del Rock in Río, y visto lo visto en Barcelona, no es de extrañar. La celebración masiva estuvo ambientada por un montaje escenográfico descomunal, también poco imaginativo, pero no hay que pedir peras al olmo, y por un repertorio trufado de grandes éxitos que camuflaron la incorporación del material más reciente. El generoso minutaje de la actuación, dos horas y media; la reiteración de los patrones épicos del rock de estadio; la estampa tópicamente rockera del grupo, por ello digerible sin dificultades, y la concatenación de singles explicaron el éxito. Incluso una persona de seguridad, nariz aplastada de boxeador y gestos inapelables, tarareaba Living on a prayer sin quitar ojo a los que querían colarse.

El sonido, suficientemente alto para enardecer a las masas, ayudó lo suyo, más considerando que el perfil blando del temario de Bon Jovi parece algo más machote cuando se suman decibelios. Jugando con todas las cartas a favor, la noche resultó triunfal, más incluso que la protagonizada por los Stones en su última visita al Olímpico. Bon Jovi supieron poner la vela a favor del viento y patronearon con pericia su embarcación. Nada que objetar a una música pensada sólo para eso, para llegar a mucha gente por encima de cualquier otra consideración. Pues han llegado. De emociones en primera persona, ajenas a colorines y sonido, se puede hablar otro día.

ABC

Bon Jovi conquista Barcelona

La épica del rock de estadios y el brillo cegador de los montajes faraónicos se aliaron anoche en Barcelona para que Bon Jovi impusiera en el Estadio Olímpico su colección de himnos musculosos y condujera a algo de más de 50.000 personas a través de una carrera que suma ya casi un cuarto de siglo de vida. Abrieron con «Lost Highway» y «Born To Be My Bab», pero no fue hasta «You Give Love A Bad Name» cuando empezaron a hurgar en el baúl de los recuerdos y lanzaron un contrataque nostálgico perfectamente arropado por una ¡ espectacular pantalla luminosa formada por miles de leds y seis pantallas de vídeo en las que los solos de Richie Sambora se multiplicaban por mil.

«¿Estais conmigo esta esta noche?», preguntó Jon Bon Jovi a un público que, además de estar con él, andaba ya la mar de entretenido ejecutando todo tipo de coreografías gimnáticas con los brazos para celebrar una «Sleep When I´m Dead». El inconfundible teclado de «Runaway» despertó de nuevo la fiebre en las gradas y el ligero aroma a western de «Blaze Of Glory» le abrió las puertas a otra de las especialidades de la casa: esas baladas intensas y de estribillo ceremonial que, con «Bed Of Roses» a la cabeza, forzaron los primeros momentos «móvil» -lo del mechero para que ya ha pasado definitivamente a la historia-. También se atrevieron los norteamericanos a interpretar versiones despedazadas de Elvis Presley, John Fogerty pero, aún así, con «It´s My Life» y «Keep The Faith» dejaron claro que lo suyo son los himnos acorazados con cierta querencia por la radiofórmula.

Al final, la barra libre de los bises trajo «Livin´ On A Prayer», «Always», «Saturday Night» y «Wanted», canciones que, una detrás de otra, evidenciaban las mutaciones que ha sufrido una banda que empezó a la vera del hair metal y ha acabado comodamente instalada en el rock adulto.

Más titulares:
La Vanguardia
"Bon Jovi arrasa"
El Periódico
"Bon Jovi conmociona el Estadí Olímpic"
Siglo XXI
"Bon Jovi: Rock en estado puro"
Y etc, etc, etc... ahora, la pregunta, ¿era o no objetivo con lo dicho anteriormente?

Humor y música: Robert Smith (The Cure)

2008-05-29T22:19:00.001+02:00

Más de los geniales Muchachada Nui

AC/DC

2008-05-10T13:07:00.003+02:00

'You Shook Me All Night Long'. Han pasado ya varias décadas y sigue siendo un temazo y el video... simplemente ROCK&ROLL!!!

Primal Scream

2008-05-06T22:05:00.002+02:00

Tema 'Rocks' del álbum "Give out but don´t give up" (1994)

'Soy Heavy'

2008-04-12T11:53:00.002+02:00

El humor siempre genial de los chicos de "Muchachada Nui" y su especial homenaje al heavy.

Queen... sinfónico

2008-04-04T15:37:00.003+02:00

Investigando por la red me encuentro con uno de esos regalos que ofrece en muchas ocasiones este mar de conocimientos. Es sabido por todos que Freddie Mercury era un gran apasionado de la ópera y esa teatralidad quedó plasmada en cada uno de los temas de Queen. Su sonido siempre suena épico y muchas de sus canciones se han convertido en auténticos himnos que permanecerán en el tiempo. Esto seguro que lo han tenido en cuenta, a la hora de realizar este fantástico homenaje a la genial banda británica, la Orquesta Filarmónica de la Universidad Autónoma de México (OFUNAM) y el coro Alpha Nova.

I want it all

We will rock you

Bohemian Rhapsody

Another one bites the dust

Detienen al guitarrista Richie Sambora (Bon Jovi) por conducir bajo los efectos del alcohol

2008-03-30T19:09:00.005+02:00

El guitarrista de Bon Jovi, Richie Sambora, no está pasando por sus mejores momentos. El pasado martes, a las 23 horas, el genial músico era detenido en Laguna Beach (California) por conducir presuntamente bajo los efectos del alcohol.

Según el sargento Jason Kravetz, en el Hummer negro que conducía Sambora le acompañaban una mujer y dos menores, entre los que se encontraba su hija Ava de 10 años. El músico después de ser fichado (foto de la derecha) en la cárcel de Laguna Beach, salió en libertad a las 16 horas de la tarde. El próximo 7 de mayo deberá presentarse ante las autoridades para responder por un cargo menor de conducir bajo la influencia de sustancias.

Richie Sambora ya se sometió en junio de 2007 a un tratamiento para dejar la bebida y según afirmó en televisión se encontraba después de superar su problema “genial y me siento bien”. Pero el año no fue bueno para él: se divorció de Heather Locklear, rompió su corta relación con Denise Richards y su padre falleció debido a un cáncer de pulmon.

Esperemos por el bien de la música que este fantástico guitarrista y compositor supere sus problemas y podamos disfrutar de su buen hacer el próximo 1 de junio en Barcelona con Bon Jovi.

Aquí os dejo una buena muestra de su talento, tanto vocal como con las seis cuerdas. 'Ballad of Youth' del álbum en solitario "Stranger In This Town" (1991).

Steven Tyler, cantante y líder de Aerosmith, cumple 60 años

2008-03-26T15:37:00.012+01:00

Steven Tyler cumple hoy 60 años. El 26 de marzo de 1948 nacía en Yonkers (Nueva York) Stephen Victor Tallarico, un niño italoamericano con sangre alemana, polaca, rusa y sueca. Desde muy pequeño Steven estuvo muy ligado a la música. Su padre Victor era pianista de música clásica y profesor y su abuelo, Giovanni, interpretaba en los años 20 música de cámara en grandes hoteles.

De sus seis décadas vividas, casi 40 años los ha dedicado a la apodada como ‘mejor banda de rock americana’, Aerosmith. Con 27 álbumes a sus espaldas (14 de estudio) y unos 150 millones de discos vendidos en todo el mundo, los chicos de Boston, con Tyler al frente han saboreado el éxito y también la dureza del fracaso, como consecuencia de sus problemas con las drogas.

De sus diversos matrimonios, Steven Tyler tiene tres hijas (Liv, Mia y Chelsea) y un hijo (Taj). La más conocida es su hija mayor Liv, actriz que se hizo popular gracias a su aparición en el vídeo del tema ‘Crazy’ del grupo de su padre. De izquierda a derecha, Steven con Chelsea y Liv; Mia y el cantante con Taj.

En 2006 el cantante declaró que durante tres años había sufrido Hepatitis C y que tras recibir quimioterapia esta totalmente curado. “Casi me mata”, señaló el artista. Pero Aerosmith no para y sigue ‘rockeando’ por todo el planeta. Además se rumorea que su nuevo trabajo verá la luz a finales de este año.

Desde esta página quiero felicitar a mi mayor ídolo musical, el cual ha formado parte de la banda sonora de los mejores momentos de mi adolescencia. Tuve la suerte de verlos en el concierto que dieron en Barcelona en 1999 y son brutales. Sin duda, el mejor concierto que he visto hasta el momento. ¡Gracias Aerosmith, felicidades Steven!

Para celebrarlo, una de las grandes obras de arte de Aerosmith, 'Dream on' en directo.

Steven Tyler es pura energía y lo demuestra en este vídeo 'Walk on the water' con sus característicos movimientos.

Uno de sus últimas apariciones, en cuanto a clips se refiere, es esta colaboración con Santana en 'Just feel better'.

M-Clan, Pereza y Dover, lo mejor de los conciertos de Fallas 2008

2008-03-21T21:32:00.006+01:00

Se terminó la fiesta grande por excelencia de Valencia. Las Fallas 2008 son ya historia y con ellas también sus conocidos conciertos que se celebran en varios puntos de la ciudad levantina y a los que el público nunca falta. M-Clan, Pereza y Dover ‘incendiaron’ con su música las calles de Valencia, adelantando por unas horas la tradicional ‘Cremà’.

M-Clan / Grupos Circuitrock
sábado 15 de marzo (Jardines de Viveros)

A las 22 horas. Esa era la hora a la que daba comienzo la velada de buen rock, ese al que M-Clan nos tiene acostumbrados. Antes de poder ver a los murcianos, los allí presentes tuvimos que aguantar la final del concurso ‘Circuitrock’. De los tres finalistas (cada uno tuvo aproximadamente un cuarto de hora para mostrar sus habilidades) solo Furious People mostraron algo de actitud, pose y gancho rockero. Los demas participantes, Black Mamba –ganadores del concurso con su sonido funk-jazz- y Lither aburrieron al personal.

Una hora más tarde, a las 23 horas, el sonido de rock setentero y sureño que caracteriza a Carlos Tarque y los suyos se apoderaba del escenario y contagiaba a los asistentes. Espectacular la entrega de la banda que dió el cien por cien. Presentaban nuevo disco, “Memorias de un espantapájaros”, y pudieron comprobar de primera mano que el público ya corea sus nuevos temas. ‘Pasos de equilibrista’, ‘Inmigrante’, ‘Roto por dentro’ o ‘Las calles están ardiendo’ fueron algunas de las canciones que estrenaron en Valencia. Pero también hubo tiempo, y mucho por fortuna, para recuperar grandes clásicos de su trayectoria. Uno de los momentos álgidos de la noche fue cuando comenzaron a sonar los primeros acordes de ‘Llamando a la tierra’. Tampoco faltó su particular homenaje a Rod Stewart con el tema ‘Maggie despierta’. ‘Chilaba y cachimba’, ‘Quédate a dormir’, ‘Usar y tirar’, ‘Mario’, ‘Miedo’ o la aclamada y solicitada por el público, ‘Carolina’, entre otros muchos temas, completaron las dos horas y media de concierto (realizaron dos o tres bises) con el que cumplieron con creces y demostraron que son un grupo que encima de la tablas tiene mucha magia y que suenan mejor que en el disco, gracias en parte al oficio de Carlos Tarque, todo un portento de voz y entrega.

Anécdotas:

-El momento gracioso de la noche lo protagonizó un niño de unos cinco años al que subieron a cantar con Tarque el tema ‘Chilaba y cachimba’. El líder de M-Clan no salía de su asombro al escuchar como el jóven se sabía la canción entera (“el futuro del rock español", señaló entre risas el cantante).

-En un momento de la actuación y mientras Tarque realizaba sus característicos bailes por el escenario, hizo una especie de movimiento ‘tipo Michael Jackson y a lo Robocop’, para a continuación decir que a él no le gusta el ‘Chiki chiki’ de Rodolfo Chiquilicuatre.

Conchita / Dover / Pereza
Domingo 16 de marzo (frente las Torres de Serrano)

Después de dos horas de larga cola para poder acceder al recinto el espectáculo debía ser bueno. Y la verdad es que valió la dura espera. Bueno, pero antes de disfrutar de la buena música tocaba un poco más de sufrimiento: aguantar la actuación de Conchita, cantante sosa donde las haya. Los tres grupos tenían asignados unos 50 minutos para sus actuaciones así que después de la primera intérprete comenzaba lo bueno. Con su nuevo estilo disco-rock, la banda madrileña Dover ha perdido todo el estilo que les hizo triunfar. Pese a que las críticas vean como algo maravilloso esta reinvención, eran mejores antes de conocer el ‘Hung up’ de Madonna. Durante su actuación interpretaron muy bien sus grandes clásicos (‘Devil came to me’, ‘Serenade’,…) todos con ese nuevo toque discotequero. El público se animó aún más cuando su cantante, Cristina Llanos (un poco, digamos, ‘contentilla’), comenzó a abrirse de piernas por todo el escenario, dejando ver su ropa interior, oculta bajo las medias. Este homenaje a Courtney Love subió los animos del público que no dejó de animar una buena actuación.

Pero aún quedaba el plato fuerte: Pereza, son puro rock macarra. Son madrileños, pero podrían ser Argentinos (Tequila). Gran actuación de Rubén y Leiva con su sonido 'stoniano y pose chulesca. Homenajearon a John, Paul, George y Ringo con su tema ‘Beatles’, tocaron ‘Aproximación’, ‘Estrella polar’, ‘Animales’, ‘Madrid’, ‘Princesas’,… y un largo etcétera. Les dió tiempo hasta de improvisar ‘Smoke on the water’ de Deep Purple. Sin duda, de lo mejor del rock patrio en estos momentos (aunque en ocasiones tengan que edulcorar sus letras, son sin duda ‘chicos malos’).

Anécdota:

-La caída de Cristina Llanos (Dover) en el escenario durante su actuación. Se cayó de espaldas sobre el escenario cayendole después el pie de micro encima. Aunque intentara dismular, ella misma reconoció al momento “me he hecho daño”.

Lo peor de la noche:

-La organización del concierto celebrado frente a las Torres de Serrano. La gente que había guardado cola durante horas vió como los más ‘listos’ (por llamarles de alguna forma) entraban antes que ellos. La larga cola terminó siendo más ancha que larga en algunos puntos. Y nadie hizo nada.

- Los descerebrados que tiran los petardos conocidos como ‘borrachos’ y que en esta ocasión los lanzaron contra la gente que salía del concierto, hasta que llegó la policía para intervenir.

-¿Quién inventó esos dichosos palitos hinchables que se supone sirven para aplaudir? Lo único que hace es impedir ver mejor el concierto.

-Se nota cuando vas a un concierto en el cual la gente no ha pagado y ha entrado con invitación. Muchos fueron a hacer cualquier cosa menos a oír música.

Lo mejor:

Además de estos conciertos, destacar la verbena de la plaza del Collao de Valencia, que contó con la actuación de un grupo (creo que se llamaban Templo) que tocó Queen, AC/DC, Europe, Bon Jovi, Platero, Barricada,…

El misterio del ‘Canon en Re mayor’ de Pachelbel

2008-03-13T19:28:00.005+01:00

Qué tiene que ver esta pieza barroca del siglo XVII en una página sobre música rock estaréis pensando. Pues la verdad es que mucho, teniendo en cuenta que la obra más conocida del compositor alemán Johann Pachelbel es una de las más utilizadas en la música contemporánea (ya sea rock, punk-rock, pop,…) y muchos han sido los artistas que han recurrido a ella para realizar sus propios temas.

El grupo español Pop Tops la adaptó en 1968 en la canción ‘Oh Lord, Why Lord’; Mark Knopfler se inspiró en el ‘Canon’ para el tema ‘Tunnel of Love’ de los Dire Straits; ‘Cryin`’ de Aerosmith; ‘Basket case’ de los Green Day y así un largo etcétera. Pero no sólo el rock ha buscado en esta pieza la inspiración. Artistas como Pet Shop Boys (‘Go West’); Calamaro (‘Paloma’) o Juanes (‘Volverte a ver’) usan su progresión armónica. En el cine por ejemplo, aparece en películas como ‘Ordinary people’(1980) o la española ‘Volver a empezar’(1981).

Un auténtico misterio ¿o no? Mientras Iker Jiménez lo investiga, el genial humorista de este video os da algunas de las claves del enigma.

Por si todavía no os ha quedado claro, aquí tenéis al joven guitarrista Jerry C (Jerry Chang) con su famosa versión rock del 'Canon' y que le ha hecho famoso en todo el mundo.

The Stone Circus

2008-03-13T12:32:00.011+01:00

“La historia no debería ser contada.... sino presenciada”. De esta forma se presentan en su página oficial The Stone Circus. Pero yo diría que mejor que contada, su historia tiene que ser escuchada, y si puede ser, cuanto más alto sea el volumen, mejor.

Esta banda valenciana se formó en 2002 y desde entonces ha sufrido muchos cambios, tanto de miembros como de estilos (ha evolucionado del metal a su actual sonido hard rock). Su camino hasta hoy no ha sido fácil pero esto, unido a la gran experiencia que sus componentes tienen de sus anteriores grupos, les ha hecho adquirir madurez lo cual se plasma en su música.

“Fine Stone Works”, su primer trabajo, es un viaje en el tiempo. Grabado entre febrero y noviembre de 2006 en los estudios RPM de Valencia, este disco tiene la potencia rockera de los 70, 80 y principios de los 90. Guitarras que recuerdan en ocasiones a Guns and Roses, Led Zeppelin, The Black Crowes o Metallica, reforzadas por la increíble voz de su frontman, Juan Ferro, quien no tiene nada que envidiar a Tom Kiefer (Cinderella), Blackie Lawless (W.A.S.P.) o al mismísimo Brian Johnson (AC/DC).

Además de Juan Ferro “Little voice”, The Stone Circus lo forman Álex Moure y José Suárez “Pepo” en las guitarras, Manuel Puche “Chicco” en el bajo y Rafa Fernández a la batería.

No queda nada más que contar. Ahora solo queda escucharlos. En su página de myspace tienes oportunidad de disfrutar de algunos de sus temas (‘Prayer’, ‘Don’t come around’, ‘Further’ y ‘Back Down’).
Y recuerda… sube el volumen y disfruta.

//profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=82356159

Motörhead actuará en España este verano

2008-03-12T17:18:00.002+01:00

La legendaria banda de hard rock Motörhead ofrecerá este próximo verano en Barakaldo (Vizcaya) sus dos únicas actuaciones que realizarán en España.

El trío británico formado en 1975 y liderado por el bajista Lemmy Kilmister subirá al escenario de la sala Rockstar Live los días 19 y 20 de julio. Lemmy, único miembro original de la formación, repasará lo mejor de su discografía, con temas como ‘Overkill’ o ‘Ace of Spades’, acompañado de Phil Campbell a la guitarra y Mikkey Dee en la batería.

Motörhead vivió su mejor momento en la década de los 80 influyendo en bandas como Metallica o Sepultura.

Pinka

2008-03-06T12:09:00.008+01:00

Hace hoy exactamente dos semanas, tuve la suerte de poder disfrutar de toda la magia que solo la música en directo puede ofrecer. La sala Matisse de Valencia ofrecía un gran ambiente. La noche prometía. Siempre he pensado que no sabes si un grupo es bueno hasta que no lo ves en directo. Y Pinka cumplió su promesa y demostró su valia en las tablas, como ya antes lo había hecho en sus discos.

Fantástico directo de este grupo de Xàbia (Alicante) formado en 1993 y que supo transmitir al público asistente la fuerza de sus letras junto a la contundencia de sus guitarras. Sobre el escenario, y dirigiendo el cotarro, su cantante y compositor principal, Guillem Bolufer, todo energía, una especie de Iggy Pop autóctono, que no para de saltar y de animar durante todo el concierto. Su hermano Joan, es otra de la piezas claves de la banda con su guitarra y coros. Este, siempre apoyado por la calidad y el virtuosismo del guitarra solista, Eric Gómez, quien aporta con su sonido lo mejor del rock de los setenta. El ritmo lo marca su bajo, Juanjo Bataller y el batería, Tòfol Cardona. Y en los teclados destaca la figura de Vicent Bertomeu.

“Somnis” (2006) es el último trabajo (el cuarto en su discografía) de este grupo de rock de base melódica. 10 temas que enganchan de principio a fin. ‘No pares’, ‘Encara no’ o ‘Somnis’, suenan igual de bien en el disco que en directo y eso es buena señal.

Valencia se prepara para el Festival MTV Winter

2008-03-03T16:13:00.005+01:00

Este próximo miércoles la ciudad de Valencia acogerá la I Edición del Festival MTV Winter. Este evento reunirá en la Ciudad de las Artes y las Ciencias a cerca de 30.000 personas y será retransmitido a EE.UU., Europa y Asia (tendrá una audiencia potencial de más de 400 millones de espectadores).

A las 20 horas saldrán al escenario, situado sobre el estanque del Museo de las Ciencias Principe Felipe, la banda de emocore, From First to Last. Los siguientes serán los llamados padres del Love Metal, Him (a las 20.50 aproximadamente). Pero el gran reclamo y estrella del cartel son The Cure. El grupo de rock alternativo, new wave, pop,… liderado por Robert Smith comenzará su concierto a las 22 horas y tendrá una duración de dos horas y media.

Este MTV Winter es gratuito pero tiene un aforo limitado. Aquellos que no consigan acceder al recinto podrán seguir el espectáculo a través de una pantalla gigante orientada al jardín del Turia.

Esperemos por el bien de todos los amantes de la buena música que este tipo de ‘escasos’ acontecimientos musicales que acoge Valencia no sea el último y que la ciudad consiga entrar (¡ya!) en el circuito de rock internacional.

Una tormenta evitó que asesinaran a Mick Jagger

2008-03-03T12:54:00.005+01:00

Una tormenta salvó la vida del líder de los Rolling Stones al impedir que los supuestos agresores cometieran su asesinato según ha informado The Sunday Telegraph, que se ha hecho eco de las revelaciones de un ex agente del FBI a la radio 4 de la BBC.

Los agresores eran Ángeles del Infierno que estaban enfadados con Jagger después del trágico suceso del festival californiano de Altamont de 1969. En el evento, en el cual los Ángeles se encargaban de la seguridad, Meredith Hunter, un jóven afroamericano que había tenido un altercado con los Stones poco antes, fue asesinado. Varias cámaras grabaron la agresión cometida por un miembro de los Ángeles. El documental “Gimme Shelter” recoge todo lo sucedido. En las imágenes se ve como, mientras los Rolling Stones terminaban su tema ‘Under my Thumb’, Hunter se acercaba al escenario y sacaba un arma. Alan Passaro, miembro de los Ángeles, desvió la pistola y apuñaló por la espalda al jóven. Passaro fue detenido y juzgado pero fue absuelto al ver en el acto defensa propia.

Debido a este incidente, el cantante se negó a volver a utilizar los servicios de los Ángeles. Este fue el motivo por el que varios de sus miembros decidieron vengarse, según afirma el ex agente del FBI Mark Young, aprovechando que Jagger veraneaba en su casa de los Hamptons, en Long Island (Nueva York). El plan era coger un bote y asaltar su residencia desde el mar. De este modo entrarían por el jardín, evitando la seguridad de la parte delantera.

Por fortuna, la embarcación fue alcanzada por una tormenta y sus ocupantes cayeron al agua sobreviviendo todos. De este hecho se cree que el líder de los Rolling nunca fue informado.

Muere Buddy Miles, batería de Jimi Hendrix

2008-02-28T18:15:00.004+01:00

El que fuera batería de Jimi Hendrix y Carlos Santana, Buddy Miles, ha muerto en Austin (Tejas) a la edad de 60 años. Por el momento se desconocen las causas que han provocado su pérdida, aunque fuentes cercanas afirman que el músico sufría problemas coronarios.

Este artista pionero en la fusión del rock psicodélico con el soul, el blues y el jazz comenzó su carrera a los 12 años tocando en la banda de su padre. Un buen día, después de una actuación en Brooklyn (Nueva York), el guitarrista Michael Bloomfield le propone formar un nuevo grupo con él. Después de Electric Flag, el músico se embarca en The Buddy Miles Express y graba “Expressway to your Skull”, producido en 1969 por Hendrix.

A partir de aquí comienza una serie de colaboraciones entre Miles y el genial guitarrista hasta que al fin fundan Band of Gypsys (después de finiquitar The Jimi Hendrix Experience). Graban una obra de arte en forma de vinilo en el que se recogen su actuaciones en directo en el Filmore East de Nueva York donde ofrecen su mejor sonido.

Hendrix muere en 1970 y el batería retoma su carrera en solitario con su The Buddy Miles Express y colabora con gente como Stevie Wonder, Muddie Waters y Carlos Santana entre otros.

M-Clan vuelve con su último disco más rockero

2008-02-27T20:18:00.004+01:00

“Memorias de un espantapájaros”. Así se titula el nuevo trabajo de M-Clan compuesto por once nuevos temas y que se convierte en el séptimo álbum de estudio del grupo (octavo contando el grandes éxitos).

La banda liderada por Carlos Tarque ha confeccionado un disco melancólico, que destila un aroma de rock clásico un poco más adulto, más sincero, serio y profundo. Y es que, como dicen sus componentes, atrás quedan ya temas juveniles como ‘Carolina’.

Carlos Tarque se desnuda para sus seguidores en esta grabación. El músico tenía guardados unos poemas desde hacía tiempo. Al leerlos el resto del grupo, le convencieron de que eran las letras perfectas para unas nuevas canciones.
Y el resultado once temazos: ‘Inmigrante’, en el que habla del regreso a un sitio en el que has crecido y que cuando vuelves años más tarde ves que todo ha cambiado y que ya no te pertenece. ‘Corazón de bronce’, ‘Canción de invierno’ o su primer single ‘Roto por dentro’ son algunos ejemplos de que M-Clan ha madurado y ha “pasado del rock directo a una mayor profundización”, señaló Tarque, quien ha contado con la ayuda de su amigo, el guitarrista Carlos Ruiperéz para elaborar un “disco más coherente con nuestra edad. Ya no necesitamos vender millones de copias”, añadió.

Para la producción de “Memorias de un espantapájaros” ha contado con Carlos Raya, ex guitarrista de la banda, que actualmente colabora y toca con Fito y Fitipaldis. Todo un lujo sin duda.
Sobre el futuro de M-Clan, Tarque aseguró que todavía “nos quedan muchas vueltas de tuerca y estamos contentos porque con este disco vamos a sorprender”.
De momento ya arrasan con sus directos y ya se han agotado todas las entradas de los conciertos en Bilbao (1 de marzo), Barcelona (día 7), Madrid (11) y solo quedan para el 15 de marzo, en Valencia.

La música en los Oscar

2008-02-23T21:22:00.006+01:00

Hollywood acoge una nueva edición de los premios Oscar. Actores y actrices se convierten en los verdaderos protagonistas luciendo cuerpo y vestuario mientras desfilan ante la prensa acreditada. Pero la alfombra roja también ha visto pasar por ella a grandes estrellas de la música.
Rockeros, cantantes de R&B, soul, jazz,... han contribuido con sus voces a que muchos de los filmes premiados sean recordados más por sus temas que por sus guiones.
Aquí tienes lo mejor que ha pasado por la meca del séptimo arte

Oscar mejor canción original
Año	Cantante	Canción	Película
2003	Annie Lennox	Into the west	El retorno del rey
2001	Randy Newman	If I didn’t have you	Monstruos S.A.
2000	Bob Dylan	Things have changed	Jóvenes prodigiosos
1999	Phil Collins	You’ll be in my heart	Tarzán
1994	Elton John	Can you feel the love tonight	El rey león
1993	Bruce Springsteen	Streets of Philadelphia	Philadelphia
1992	Peabo Bryson Regina Belle	A whole new world	Aladdin
1988	Carly Simon	Let the river sun	Armas de mujer
1987	Bill Medley Jennifer Warnes	(I’ve had) the time of my life	Dirty Dancing
1986	Berlin	Take my breath away	Top Gun
1985	Lionel Ritchie	Say you, say me	Noches blancas
1984	Stevie Wonder	I just call to say I love you	La mujer de rojo
1982	Joe Cocker Jennifer Warnes	Up where we belong	Oficial y caballero
1981	Christopher Cross	Arthur’s theme (best that you can do)	Arthur, el soltero de oro
1971	Isaac Hayes	Theme from Shaft	Shaft
1969	B.J. Thomas	Raindrops keep fallin´on my head	Dos hombres y un destino
1966	Matt Monro	Born free	Nacida libre
1965	Tony Bennet	The shadow of your smile	Castillos en la arena
1959	Frank Sinatra	High hopes	Millonario de ilusiones
1957	Frank Sinatra	All the way	La máscara del dolor
1955	The four aces	Love is a many-splendored thing	La colina del adiós
1954	The four aces	Three coins in a fountain	Creemos en el amor
1951	Bing Crosby	In the cool, cool, cool of the evening	Aquí viene el novio
1950	Nat King Cole	Mona Lisa	Capitán Carey
1948	Dinah Shore	Buttons and bows	Rostro Pálido
1944	Bing Crosby	Swinging on a star	Siguiendo mi camino
1942	Bing Crosby	White Christmas	Holiday Inn
1937	Bing Crosby	Sweet Leilani	Waikiki Wedding
1936	The Lettermen	The way you look tonight	En alas de la danza

U2 prepara su nuevo disco

2008-02-22T13:46:00.002+01:00

Los irlandeses U2 se encuentran reunidos en Dublín donde preparan su nuevo y esperado disco. Detrás de la producción se encuentran dos viejos amigos con los que la banda trabaja desde hace años, Brian Eno y Daniel Lanois. Según ha declarado éste último a la edición electrónica de la revista Billboard este trabajo va "a romper moldes y ofrecer una obra maestra. Estamos manos a la obra y Bono se ha volcado con las letras".
Las últimas noticias hablan sobre la posibilidad de que saquen un álbum doble. "¡Hay tanto material! Cuando Eno y yo nos metemos en un cuarto con esos chicos, antes de la comida tenemos ya como ocho cosas", afirma Lanois quién asegura que tienen "comienzos buenísimos, ahora escogeremos y diremos, vale, éste es un punto de partida estupendo. ¿Ahora qué queremos decir con él? Las bases son melódicas y otras parten de un riff, pero te aseguro que son fascinantes".
La inspiración para éste último trabajo les ha llegado a U2 de sus viajes a Francia y Marruecos.

The Best Rock and Blog es noticia

2008-02-21T00:48:00.006+01:00

Escribo estas líneas para agradecer a la gente de la Universidad de Periodismo UCH-CEU por haberse hecho eco de The Best Rock and Blog en su página web. Gracias por animar a todos vuestros "lectores" (muchos de ellos futuros periodistas) a seguir la información de ayer y hoy sobre el mundo de la música y en especial del Rock.
¡Gracias!
Aquí podéis leer el artículo entero: www.uch.ceu.es/principal/BlogsCEU/index.aspx?blog=33&categoria=200

"Guitar Hero" rinde homenaje a Aerosmith

2008-02-20T17:30:00.006+01:00

El famoso juego para consolas "Guitar Hero" sacará a la venta este próximo mes de junio una nueva edición dedicada exclusivamente a la mítica banda Aerosmith. "Es un honor ser pioneros en este camino de cambio para la industria de la música. Los fans quieren tener y experimentar la música en nuevos formatos y habrá alguno que jugará, luego cogerá una guitarra de verdad y formará una banda", señaló Joe Perry, guitarrista del grupo.
Los seguidores del grupo tendrán la oporunidad de formar parte de Aerosmith ya que los personajes del juego han sido reemplazados por versiones digitales en 3D de Steven Tyler (voz, armónica, teclado y lo que se tercie), Joe Perry (guitarra y coros), Brad Whitford (guitarra), Tom Hamilton (bajo) y Joey Kramer (batería).
El "Guitar Hero Aerosmith" convertirá de esta manera a los chicos de Boston en los primeros rockeros que tienen su propio juego y dará la oportunidad a sus jugadores de poder repasar y tocar todos los temas (desde su formación a principios de los 70 hasta la actualidad) de esta gran banda norteamericana.

30 años de Whitesnake

2008-02-18T17:49:00.011+01:00

En febrero de 1978, David Coverdale fundaba oficialmente (después de abandonar Deep Purple) junto al guitarrista Micky Moody, Whitesnake, una de las bandas más importantes de los 80. Y precisamente con motivo de sus 30 años, repasamos el disco que los convirtió en autenticas estrellas y con el que el grupo británico daba el gran salto a los EE.UU.

“Whitesnake” se publicó en 1987 y la formación pasó con su álbum homónimo de una forma magistral del hard rock al glam rock (también conocido como ‘hairmetal’ , caracterizado por los cardados imposibles de sus músicos), que era lo que triunfaba en esa época.

Su éxito fue culpa principalmente del gran trabajo en la composición de Coverdale, del guitarrista John Sykes y del toque mágico del genio John Kalodner (vendieron más de 8 millones de copias en USA) cuyo resultado se tradujo en unos temas brillantes. De entre todos destacan sus tres primeros singles (‘Still of the night’, ‘Here I go again’ y la poderosa balada ‘Is this love’) que llevaron a Whitesnake a las portadas de todas las revistas y espacios musicales.

‘Still of the night’
Este potente tema abrió el camino y su triunfo se debe en parte a su garra y a su clip, en el que se aprecian todos los tópicos del heavy de la época (juegos de luces, cuidada puesta en escena y donde no falta la niebla que sale del suelo). Pero si algo hay que destacar en los tres video-singles es la presencia de la guapa actriz americana Julie ‘Tawny’ Kitaen. La que fuera protagonista junto a Tom Hanks de la película “Despedida de soltero”, lució palmito y además contrajo matrimonio con el propio David Coverdale en 1989 para luego separarse en 1991.

'Here I go again'
Esta canción fue publicada en 1982 en "Saints & Sinners" y Coverdale decidió regrabarla para este disco dándole un toque más rockero y cambiando parte de la letra.
Del video se encargó el prestigioso Marty Callner (Rolling Stones y Aerosmith).

'Is this love'
Esta poderosa balada compuesta por el líder del grupo y el guitarra John Sykes convirtió definitivamente a Whitesnake en uno de los grupos más importantes de los 80 llevándolos a lo más alto de las listas de éxitos.

Bono consigue con una subasta de arte recaudar 42,58 millones de dólares para frenar el sida

2008-02-16T18:35:00.008+01:00

El cantante del grupo U2, Bono ha logrado recaudar junto al artista Damien Hirst 42,58 millones de dólares en una subasta de arte contemporáneo organizada por ambos para la lucha contra el sida y la malaria.
Con el tema “All you need is love” interpretado a capella por el líder de la banda irlandesa daba comienzo la venta a la que acudieron entre otros la reina Noor de Jordania, el cantante de R.E.M. Michael Stipe, John McEnroe y Dennis Hopper.
Según informó la casa Sotheby´s en el acto se registraron precios de autentico récord y cuyos fondos irán a parar a esta noble causa. “Hemos sido serios con el amor, y no sólo con el amor al arte, sino el amor hacia nuestros hermanos y hermanas que sufren el sida en los lugares más pobres del planeta”, señaló Bono.

Beavis and Butt-head

2008-02-12T19:14:00.003+01:00

A principios de 1993 la cadena de música norteamericana MTV comenzó a emitir una serie de dibujos que pronto se convirtiría en un referente para toda una generación de adolescentes. Beavis and Butt-head eran dos personajes que no hacían más que emitir sonidos guturales, reirse, gastarse bromas pesadas y ver videos musicales en la tele. Muchos vieron en la serie creada por Mike Judge una crítica de la sociedad americana y en concreto de los jóvenes que se convierten en idiotas por no hacer nada más que ver la caja tonta (crítica que también recibía la propia cadena de música).
Butt-head era el que tenía el cabello moreno-castaño, usaba aparato en los dientes, y con su peculiar voz nasal intercalaba en cada una de sus frases un “uhh”. Era el más tranquilo de los dos y parecía ser el líder del dúo. Por su parte Beavis era el rubio nervioso, hiperactivo y su mayor cualidad era la de emitir su risa a modo de gruñido. Ambos solían lucir camisetas de sus grupos favoritos mientras miraban la tele, se alimentaban de comida basura y buscaban el modo de obtener sexo.
Durante sus 200 capítulos, que tenían una duración de unos 15 minutos, ningún grupo del momento dejo dejó de ser comentado o criticado por esta pareja: Nirvana, Pantera, Smashing Pumpkins, Aerosmith, Guns and Roses, Metallica, Bon Jovi, Mötley Crüe, entre otros.

Polémica
En los primeros capítulos Beavis and Butt-head tenían un obsesión casi compulsiva por el fuego a la hora de realizar sus bromas pesadas. La polémica llegó cuando la serie fue acusada de ser culpable de la muerte de algunos niños que imitando las ocurrencias de sus ídolos perecieron bajo las llamas. MTV pasó a emitir el programa en horario nocturno con el calificativo de no apto para menores.
Y es que no hay duda de la fama e influencia que tuvieron en los 90 estos dos adolescentes. Portadas de revistas, numeroso merchandising, muñecos, cómics,… todo hasta que terminó en 1997.
Mike Judge intentó repetir éxito con “King of the hill” (serie que se vio en La Sexta hace meses) pero sin duda no lo logró. Hace un año, Judge y la MTV lanzaron un recopilatorio de los capítulos de Beavis and Butt-head en tres volúmenes.

Amy Winehouse arrasa con cinco premios en los Grammy y se convierte en la nueva reina del Soul

2008-02-12T12:08:00.003+01:00

La polémica cantante y compositora británica Amy Winehouse fue la gran triunfadora de la 50 edición de los Grammy. La artista de R&B, jazz y soul, se llevó cinco de los seis galardones a los que estaba nominada: Grabación del año (‘Rehab’), Mejor Canción (‘Rehab’), Mejor Vocalista Pop Femenina, Mejor Álbum Pop vocal (“Back to black”) y Artista Revelación.

Amy Winehouse fue la gran protagonista de la noche pero también la gran ausente al no poder asistir a la gala por problemas con su visado para entrar en los EE.UU. La solución fue conectar con ella vía satélite a lo largo del evento.

El que tampoco se fue con las manos vacías fue Bruce Springsteen. El Boss se llevó premio en las categorías de Mejor Canción Rock (‘Radio Nowhere’) y Mejor Interpretación Rock (‘Once Upon a Time in the West’).

Por otra parte, el disco “River: The Joni letters” de Herbie Hancock, fue premiado como Mejor Álbum del Año, por delante entre otros del grupo Foo Fighters. El líder de éste último grupo, Dave Grohl, sí recogió el mismo galardón pero en la categoría de Rock por “Echoes, Silence, Patience & Grace”.

Uno de los momentos más espectaculares de la ceremonia tuvo lugar cuando los artistas de la compañía Cirque du Soleil homenajearon a los Beatles con una fantástica actuación músical.

Los Rolling Stones arrasan en la Berlinale

2008-02-08T12:47:00.000+01:00

El documental sobre los Rolling Stones “Shine a light” de Martin Scorsese ha tenido el honor y el privilegio de abrir la 58 edición del festival de cine de Berlín. Como si de estrellas de Hollywood se tratarán el grupo fue recibido a lo grande por el público asistente en este hecho histórico.
“Es un honor para nosotros estar aquí. Es la primera vez que un documental musical abre un certamen así. Nuestro agradecimiento al director, Dieter Kosslick”, señalaba Mick Jagger, líder del mítico grupo. El director de la película afirmaba que los Stones “eran mi objeto de deseo, fueron la música de mi vida”. La banda ha asegurado que no se trata de un concierto, “es un filme”. Además afirman que lo “grandioso de todo fue no notar el despliegue de cámaras organizado por el equipo de Scorsese”.
“Shine a light” es algo distinto. No es un documental normal ni un simple concierto grabado. Tiene esa magia del cine que sabe darle Scorsese. La mayoría de las imágenes proceden de un concierto exclusivo en el Beacon Theater de Nueva York con la presencia de Bill Clinton y con la actuación, en un duelo con Jagger, de Christina Aguilera (¿realmente hacia falta su presencia?).
Para darle ritmo se intercalan escenas de archivo en los que aparecen Jagger y Richards con unos años menos hablando de la vida. Habrá que verlo.

Lenny Kravitz presenta su nuevo trabajo y visitará España este próximo verano

2008-02-06T18:59:00.000+01:00

Ya está a la venta ‘It’s time for a love revolution’ el último trabajo del rockero estadounidense Lenny Kravitz después de más de tres años de sequía. El artista ha confirmado su presencia este verano en el Rock in Rio-Madrid 2008 que se celebra los fines de semana del 27 y 28 de junio y los días 4, 5 y 6 de julio. La ciudad del Rock de Arganda del Rey celebra este evento con el fin de buscar solución al cambio climático y cómo cambiar el mundo. Barcelona también tendrá la suerte de poder disfrutar del directo de Kravitz el mes de julio, aunque de momento se desconoce la sala y el día.
El nuevo trabajo del norteamericano (dentro de poco podrás ver su crítica en esta página) consta de 14 canciones que tratan temas como el amor (I’ll be waiting) o la política (críticas a guerras como las de Irak y Vietnam).
El disco ha sido grabado en Nueva York, Miami, París, Bahamas y Brasil. Desde su página, el cantante pide que todo el mundo se una a su causa: Join the revolution!www.lennykravitz.com

Beatles galácticos

2008-02-05T17:36:00.001+01:00

La Nasa ha lanzado la canción de los Beatles 'Across the Universe' al espacio exterior para celebrar el 5o aniversario de la agencia norteamericana, que coincide con la celebración de la aparición de la banda de Liverpool y con el 40 cumpleaños del famoso tema. El evento que ha convertido a los escarabajos en galácticos tuvo lugar la pasada madrugada y en él se han empleado tres antenas gigantes, una de ellas situada en Madrid. El destino de la canción, que viaja a una velocidad de 300.000 kilómetros por segundo (eso sí que es banda ancha), es la Estrella Polar situada a 431 años luz de la tierra.
Paul McCartney y Yoko Ono, se han mostrado contentos por este peculiar lanzamiento. "¡Fabuloso! Muy bien hecho Nasa. Transmitir mis saludos a los extraterrestres. Os deseo lo mejor", dijo el Beatle en un mensaje a la agencia espacial. La viuda de John Lennon afirmó que el envio era "un evento importante" y añadió que este "es el comienzo de una nueva era en la que nos comunicaremos con billones de planetas a lo largo del universo".

La Nasa, fan del grupo
Pero esta no es la primera vez que la Nasa utiliza música de los Beatles. En 2005, McCartney cantó 'Good Day Sunshine' durante el concierto que se retransmitió a la Estación Espacial Internacional.
Además temas como 'Here comes the Sun', 'Ticket to Ride' y 'A hard days's Night' son empleados para despertar a la tripulación en el espacio.
Y es que como ha afirmado la propia agencia, entre sus científicos e ingenieros que participan en este proyecto hay muchos seguidores del grupo británico. De momento habrá que esperar para saber si alguién en las galaxias sintoniza 'Across the Universe', tema compuesto por Lennon en 1968 después de una discusión con Cynthia, su primera esposa. Se tumbó en la cama y la frase "pools of sorrow waves of joy" (estanques de pena ondas de alegría) le vino a la cabeza. Se levantó y escribió esta canción estelar.